Perché il cinema italiano è presente quest'anno alla Mostra del Cinema di Venezia | Notizia

Dai un'occhiata ai film in competizione per il Leone d'Oro al Festival del Cinema di Venezia di quest'anno e noterai che una cosa risalta: il numero di film italiani che partecipano alla competizione principale.

Sei dei 23 film partecipanti al concorso principale sono film italiani, in aumento rispetto ai soliti tre film italiani programmati nella sezione. Sebbene questo cambiamento possa essere il risultato degli scioperi di scrittori e attori che hanno portato a una riduzione del numero di produzioni americane in viaggio a Venezia, ciascuno dei film italiani selezionati è stato fortemente candidato per un posto in concorso prima del festival.

Questa crescita è probabilmente il risultato dei cambiamenti nella produzione cinematografica italiana, che è cambiata nei sei anni trascorsi dall’approvazione della nuova legge sul cinema in Italia nel 2017 (vedi sotto per i dettagli).

I cambiamenti sono evidenti nei sei film in competizione. Tra questi l'apertura del festival ad alto budget Edoardo De Angelis Capo, La storia di un sottomarino della Seconda Guerra Mondiale ispirata a fatti realmente accaduti. Film su larga scala Capo Un tempo veniva girato a Cinecittà dalle compagnie di Hollywood, ma ora sembra che l'industria italiana sia in grado di produrre da sola questi film.

Una storia di vendetta Adagio Questa serie proviene dal famoso regista italiano di film d'azione Stefano Sollima, che con la serie ha portato un nuovo approccio alla produzione televisiva italiana. Romanzo Criminale E Gomorra Prima di passare alla regia di film in Italia e a Hollywood (Soldado, senza rimpianti).

Il regista italiano Matteo Garrone sta preparando il dramma sull'immigrazione Ehi CapitanoMentre lo scenografo Giorgio Diritti presenta il suo quinto film, un dramma storico Lobo Con Franz Rogowski. Successivamente il prestigio internazionale di Direti venne rafforzato Fuori dal campo visivo Ha vinto il premio come miglior attore per Elio Germano alla Berlinale 2020.

Saverio Costanzo, creatore della popolare serie Netflix Mio brillante amico, il primo spettacolo Finalmente l'alba. Mentre, Enya È il secondo film di Pietro Castellitto (figlio dell'attore Sergio Castellitto, anche lui protagonista del film), che con il suo primo film ha mostrato uno stile comico unico e non convenzionale. PredatoriVincitore del Premio per la migliore sceneggiatura di Venice Horizons 2020.

Budget elevati

Uno dei maggiori cambiamenti in tutti questi film è in termini di budget. Il titolo italiano più economico in concorso è Lobo Con un budget di 7 milioni di euro, è il più costoso Finalmente l'alba Per un importo di 28 milioni di euro, una cifra enorme per la produzione italiana (cifre secondo il Ministero della Cultura italiano).

Nel 2015 Nanni Moretti Mia madreUn budget di 8 milioni di euro era considerato quasi esorbitante, mentre due anni fa il budget di 15 milioni di euro di Gabriele Mainetti era Va nel panico Fu presentato anche in concorso a Venezia, e fu visto come un unicorno; L’Italia non era abituata a produrre film con questi livelli di budget.

Ma ora, i budget più elevati sembrano essere destinati a restare. “Non solo sono aumentati i grandi film, ma sono aumentati anche i costi medi dei fumetti”, afferma Mario Giagnani, amministratore delegato di Wildside.

I budget elevati non si limitano solo ai titoli shotgun. Aumentano i budget di tutti i film italiani. Questo era uno degli obiettivi della Legge Cinema del 2017, la cui attuazione ha richiesto alcuni anni. Oltre a fissare l'esenzione fiscale del 30%, che consente una pianificazione migliore e più sicura, la legge ha introdotto un nuovo fondo per il cinema che è stato parzialmente finanziato. È finanziato dalle imposte IVA pagate dalle produzioni. Più film verranno prodotti, più questo fondo crescerà nel prossimo anno.

Inoltre, l’arrivo di nuovi player in Italia – in gran parte società di streaming: Netflix, Disney+ e Prime Video – ha aumentato la concorrenza e i budget di produzione. Come sottolinea Giannani: “L'arrivo di nuovi attori in Italia ha aumentato la domanda di film, con una logica crescita dei costi perché le risorse non sono ancora cresciute proporzionalmente. La concorrenza ha gonfiato i compensi di tutti. L'anno scorso facevamo fatica a trovare parrucchieri!”. “

Attualmente il budget medio di un film italiano si aggira intorno ai 6 milioni di euro, mentre le grandi produzioni costano tra i 10 e i 15 milioni di euro e i film più grandi, ad es. Finalmente l'albacosta di più.

Enya Il direttore Pietro Castellitto si rende conto di aver beneficiato di budget in crescita. “Credo che dica qualcosa dell'industria italiana il fatto che a un trentenne venga concesso un budget del genere. Non so quanti produttori in Europa donerebbero otto milioni di euro a un uomo che ha fatto un solo film. “

Dimensione internazionale

Il crescente numero di produzioni hollywoodiane e internazionali girate in Italia ha anche portato esperienza e contribuito a sviluppare competenze tecniche in un paese già famoso per il suo cinema. adagio, Ad esempio, dispone di effetti visivi di EDI, la principale società italiana di effetti digitali che collabora anche con Disney e Warner Bros su progetti come Noleggio moto E Adamo Nero.

Cinecittà divenne il simbolo di quanto fosse impegnata l'industria cinematografica italiana, come ricorda Saverio Costanzo: “Quando ho iniziato la mia carriera, Cinecittà era un luogo quasi deserto per le produzioni televisive. Finalmente l'albaEra vivace e ricco di produzione cinematografica italiana e internazionale.

Riflette la nuova dimensione internazionale del cinema italiano, Finalmente l'alba Prodotto da Wildside, parte del gruppo europeo Superindie Fremantle. Fremantle possiede anche The Apartment, producendo altri due titoli veneziani: Enya E Adagio.

Tuttavia, uno dei maggiori problemi che affliggono i film italiani è che il botteghino del Paese non è tornato a un livello tale da poter sostenere l'aumento dei costi. Gli ingressi per il 2022 sono in calo del 50% rispetto alla media tra il 2017 e il 2019. Secondo l’organizzazione del botteghino Cinetel, finora quest’anno gli ingressi sono ancora in calo del 30% rispetto allo stesso periodo del 2019.

I film italiani hanno fatto poco per aiutare: la quota del Paese al box office 2023 è finora pari al 20%. Negli anni migliori prima della pandemia arrivava fino al 30%.

In questo contesto, il cinema italiano, come quelli in concorso alla Mostra del Cinema di Venezia, cerca un ritorno all'estero. Come afferma Giannani: “Noi di Fremantle sappiamo che una qualità più elevata porta ad un aumento delle vendite internazionali”.

Non c’è da stupirsi che così tanti di loro guardino all’estero. Lobo Si tratta di una coproduzione italo-svizzera che vede protagonista uno degli attori più importanti d'Europa, Franz Rogowski. Finalmente l'alba Interpreti Lily James e Joe Keery. Capo E Adagio Entrambi sono film di genere (rispettivamente storie di guerra e film di gangster) più adatti al pubblico internazionale.

Molti film

Uno dei pochi difetti della nuova legge sul cinema era che, sebbene consentisse la produzione di molti film, molti di questi avevano poche possibilità di trovare un pubblico. La produzione italiana è arrivata a 251 nel 2022, il 30% in più rispetto alla media del periodo 2017-2019, secondo Cinetel.

“Non possono esserci molti film e questo significa che molti non hanno spazio per guardarli”, dice Saverio Costanzo. “E se produci senza essere visto, stai solo cercando di trarre profitto per te stesso senza far carriera per coloro che lavorano al film.

“Molti di questi film non vengono distribuiti. Penso che dobbiamo stare più attenti alla produzione.”

Per distinguersi, questi film sparatutto si sforzano di fare colpo. Alcuni, come Adagioè previsto per un'ambita data di uscita natalizia in Italia, As Others Like Capo Pianificano una grande campagna di marketing, mentre campagne più piccole, ad es Enya Stanno cercando di catturare lo spirito dei tempi, come spera Pietro Castellitto.

“Se realizzi un film che incarna la curiosità e racconta una storia che riassume qualcosa dell'epoca in cui viviamo, penso che le persone ne saranno attratte”, afferma il regista. “E più continuiamo a lavorare, più spazio ci sarà per questo tipo di film”.