Venerdì sono andato a un festival musicale con importanti artisti internazionali che suonavano musica del 20° secolo.
Ecco il kicker: non era un festival estivo.
Questa è stata la seconda serata del Tramonto Music Festival, che si è tenuto presso la Biblioteca Pubblica di Encinitas. Il concerto si chiamava “Yellow Beach”.
La Biblioteca Encinitas si trova a pochi isolati su per la collina dall’autostrada 101. Invece di un muro sul lato ovest dello spazio dello spettacolo, c’è una solida finestra di vetro. Da lì non si vede la spiaggia, ma si vede l’oceano, con qualche alta palma che ondeggia contro il sole al tramonto.
Il palco è di fronte a questa finestra, un ottimo sfondo per gli artisti.
Se non c’era una spiaggia visibile nell’entroterra, ce n’era una ovvia in mostra: Amy Beach, la prima grande compositrice americana. Il suo Trio per pianoforte, op. 150 fu il suo ultimo brano musicale significativo, composto nel 1938 quando aveva 71 anni. Le armonie e le figure erano fuori moda per l’epoca, ma è un pezzo ben costruito, a volte venato di mistero e altre volte che trasuda coraggio. Merita ancora oggi un ascolto.
Tutti i rappresentanti provenivano dall’Italia. La violinista Anastasia Petrichek aveva un tono lirico argenteo che si elevava al di sopra del gruppo. Il modo di suonare concentrato ed energico della violoncellista Ludovica Rana si sposa bene con quello di Petrichek. Maddalena Giacobuzzi è stata una collaboratrice sensibile che ha sfruttato al meglio le sue clip da solista. Il loro lavoro di squadra è stato impeccabile.
Prima della spiaggia, il programma è opportunamente iniziato con il lavoro per pianoforte solo di Philip Glass, “The Opening”. Il fratello di Maddalena, Jacopo Giacobuzzi, l’ha suonata in modo più rigoglioso del compositore e con una voce più aggraziata. Non tutte le iterazioni vengono notate, il che è un presagio di imminenti brevi offerte.
Dopo Beach, il clarinettista Alessandro Beverari è salito sul palco per la Sonata per clarinetto e pianoforte di Bernstein, composta poco più che ventenne. Il primo movimento è stato fortemente influenzato dal neoclassicismo di Hindemith, uno stile compositivo che presto svanì nell’opera successiva di Bernstein. Il secondo (e ultimo) movimento, tuttavia, mostra l’influenza del jazz mod degli anni ’20, gentile e cattivo di Copland, una vena fertile che Bernstein avrebbe continuato a scavare per il resto della sua carriera.
La parte del clarinetto è acrobatica. Beverari ha affrontato i suoi salti frenetici e la sciata con aggraziata destrezza, con Jacopo Giacobuzzi che gli si è spintonato accanto.
I signori in seguito hanno eseguito l’accattivante arrangiamento medley di Robert Russell Bennett di “Embraceable You” e “I Got Rhythm” di Gershwin, con idiomi e fraseggi.
Petrichak e Jacopo Giacobuzzi hanno dato una lettura dal vivo dei primi due movimenti della Sonata per violino di John Corigliano del 1964. Anche Copland ha messo in ombra questa sonata: il maturo populista di Copland della fine degli anni ’30 e ’40. Petrichak era potente e brillante nella sua lettura, ma Giacobuzzi riusciva ad attenuare il suo accompagnamento: a volte era impossibile sentire il violinista, anche dalla terza elementare.
La musica di Michael Nyman funziona meglio quando scrive per il suo pianoforte amplificato, archi, banda di ottoni o orchestra. La musica da camera puramente vocale mi è sempre sembrata meno importante, e “Yellow Beach”, con le ottime interpretazioni di Petrichak, Rana e Maddalena Giacobuzzi, ha fatto ben poco per dissipare il mio pregiudizio.
Il concerto si è concluso con Petrishak, Rana, Beverari e Jacopo Giacobuzzi sul palco per gli ultimi due movimenti del Quartetto per clarinetto, violino, violoncello e pianoforte di Peter Schickel. Era musica innocua, divertente e immediatamente dimenticabile suonata bene da Petrichek, Rana e Beverary. Ancora una volta, Jacopo Giacobuzzi a volte affondava i suoi compagni, nonostante le sue impressionanti capacità tecniche.
Avrei preferito invece ascoltare l’intera Sonata per violino di Corigliano, ma è stata una serata interessante di musica meravigliosamente eseguita.
Herzog è uno scrittore freelance.
“Nerd televisivo. Ninja di Twitter. Evangelista della birra. Difensore di Internet professionista.”
More Stories
Le organizzazioni cinematografiche e televisive italiane affermano che la produzione sta per fermarsi a causa dell'incertezza sui finanziamenti statali e sulle agevolazioni fiscali
L'icona del cinema italiano Sophia Loren, 89 anni, è stata portata in ospedale dopo aver subito diverse fratture durante una caduta nella sua casa in Svizzera.
L’industria cinematografica italiana chiede al governo norme più severe, tempistiche e maggiori risorse