Scopri una nuova esperienza nelle pratiche delle arti digitali

Bright Festival è un evento culturale futuristico incentrato sulla promozione e promozione della creatività digitale, ci dice la nota del festival. Il festival d’arte opera attraverso una serie di sessioni in studio, mostre e spettacoli, condotti insieme a molte prestigiose istituzioni e università, nonché aziende leader e organizzazioni orientate alla creatività di tutto il mondo. Mette in evidenza le ultime tendenze nella new media art, rivolgendosi a studenti, professionisti e appassionati di questo spazio in rapida crescita che ora si è espanso oltre il pubblico di nicchia. Bright Festival ha anche suscitato scalpore tra gli amanti dell’arte che non sono ancora consapevoli delle pratiche in evoluzione e possono vedere l’artigianato digitale con un certo livello di scetticismo. La nota prosegue affermando che “Bright Festival è un nuovo ambiente dedicato a intenditori e appassionati nei campi dell’arte digitale, del lighting design e della musica elettronica, che negli ultimi anni stanno conquistando i mondi dell’arte, dello spettacolo, della comunicazione, della moda e del design “per appeal e impatto emotivo senza pari.” Queste le parole di Claudio Cascioli, fondatore e direttore creativo del festival, Caciolli è anche associato a Kunatkraftwerk, Lipsia, che ha trasformato una centrale elettrica abbandonata in uno spazio, simile al Bright Festival , dedicata anche alla promozione delle pratiche di arte digitale.

La prima edizione del Bright Festival si è svolta nel 2019 presso la Stazione Leopolda, un’ex stazione ferroviaria nel cuore di Firenze, in Italia. È stato visto come un nuovo audace evento ispirato dalla rivoluzione digitale e dall’enorme numero di possibilità che presenta in relazione alle pratiche artistiche contemporanee. Da allora, il festival è stato attivo nella messa in scena di eventi di arti digitali in molte città in Europa e nel resto del mondo, portando l’arte digitale a un pubblico sempre più vasto, ampliando così i temi, gli stili e, in ultima analisi, le identità creative che compongono il cadaveri del suo lavoro.

Il festival divide le sue attività in tre settori: il primo è “Bright Education”, che offre all’attuale generazione di artisti, studenti e professionisti una piattaforma per acquisire conoscenze o espandere il proprio set di competenze esistente. Lo fa attraverso diverse modalità: sessioni in studio con professionisti di spicco, lezioni sulla teoria emergente dell’arte digitale, seminari di aggiornamento delle competenze e corsi di perfezionamento e conferenze guidate da esperti e relatori di università d’arte e aziende leader del settore, che offrono tutte una varietà di prospettive internazionali sulla produzione Arte digitale e filosofia al tavolo. Il secondo settore del Bright Festival è la “Bright Art”. Questo si concentra su installazioni di arte digitale, esperienze immersive, presentazioni audiovisive e multimediali per artisti digitali e studi di design, e mantiene un’attenzione particolare all’interattività. Mette inoltre in primo piano e al centro il lavoro di artisti e studenti emergenti, esplorando l’arte interattiva e cinetica, l’intelligenza artificiale, le pratiche multimediali, la realtà virtuale e aumentata, la grafica e il movimento tra gli altri aspetti del processo.

La terza sezione del Bright Festival è intitolata “Bright Music”. Ciò include uno spettacolo notturno che enfatizza il potere emotivo nato dall’unione tra arte digitale, lighting design e musica elettronica. Queste tre sfaccettature della creatività digitale possono rivelare momenti davvero magici in cui possono vivere e respirare insieme sullo stesso palco. Come spiega la nota del festival, “(Bright Music) mette in evidenza nuove figure professionali che lavorano dietro le quinte dei principali spettacoli internazionali, come creatori di contenuti, progettisti di palchi e pavimenti, tecnologi creativi e progettisti di luci e suoni”.

Il nome della versione tedesca di Bright Festival è Bright Festival Connect. Si basa sullo stesso formato di dividere le sue attività tra educazione, arte e musica e di valorizzare la portata del Bright Festival incoraggiando la creatività come vettore di trasmissione e comunicazione culturale attraverso pratiche artistiche digitali. Bright Festival Connect è il risultato di collaborazioni internazionali tra Germania, Italia e altri paesi europei, incluso un mix eclettico di organizzazioni accademiche e creative di tutto il mondo. Caciolli ci dice che “il mondo della produzione artistica digitale è spesso caratterizzato da un approccio individuale. Grandi progetti, deliverable, scadenze e lunghe ore davanti ai laptop spesso isolano e allontanano gli artisti, che perdono di vista l’importanza di conoscere e connettersi l’uno con l’altro.” Bright Festival Connect è un’opportunità per tutte le parti coinvolte di “staccarsi” da questo ciclo, incontrarsi fisicamente, scambiare idee, trarre ispirazione, ricaricare la creatività e avviare nuove collaborazioni per il futuro. Dal 2020, Bright Festival Connect si svolge al Kunstkraftwerk di Lipsia e l’anno scorso ha tenuto la sua terza edizione, che ha caratterizzato quattro giorni e tre notti di arte digitale, lighting design ed eventi legati alla musica. Ci sono state oltre 170 ore di sessioni in studio, mostre, esibizioni dal vivo e spettacoli al Kunstkraftwerk, con la partecipazione di 39 artisti internazionali, studi di design e istituzioni. La portata del festival è stata così armonizzata con una certa partecipazione, con meno di 4.000 persone iscritte al corso.

La Farnesina Digital Art Experience, iniziata in Italia, è un’altra parte notevole delle attività di Bright Festival, ma non dovrebbe essere vista come una sorta di controparte di Bright Festival Connect. È un festival itinerante voluto dal Ministero degli Affari Esteri italiano per promuovere la creatività italiana nel mondo. Il progetto ha inizialmente coinvolto 14 tra i migliori studi di design italiani per realizzare il più grande progetto di projection mapping mai realizzato in Italia. “La Farnesina Digital Art Experience si è trasformata in un progetto unico e straordinario: un’istantanea del meglio che l’arte digitale italiana può esprimere oggi, che viene promossa a livello internazionale in collaborazione con le ambasciate italiane e gli istituti di cultura di tutto il mondo”, spiega Caciolli. Prosegue, riconoscendo il ruolo del governo italiano nella realizzazione dell’esperienza delle arti digitali della Farnesina, e afferma: “(a) I miei ringraziamenti speciali vanno al Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale per la sua ferma convinzione in questa missione e a tutti gli studi di progettazione che hanno reso ogni evento così memorabile per noi ma, prima di tutto, per il nostro Paese”. Le parole di Caciolli esprimono il suo orgoglio, non solo per l’artigianato digitale del suo paese, ma anche per l’artigianato digitale stesso. Con eventi artistici come il Bright Festival e le numerose attività interconnesse che gestisce, la new media art dovrebbe vedere una forte crescita molto presto, il punto d’appoggio che ha già costruito negli spazi artistici tradizionali. E potremmo essere più fortunati per questo, e per le nuove prospettive e le intuizioni creative che porta con sé.

Bright Festival 2023 si svolgerà a Firenze dal 28 al 30 aprile.