Presentazione della scansione animata di Simon Forte al MOCA

Simone Forte è un ballerino. All’inizio degli anni ’60, iniziò a fare scalpore nel campo della danza incorporando movimenti che non facevano parte del vocabolario della danza tradizionale. Camminare, accovacciarsi, arrampicarsi, allungarsi, strisciare: chiamatele azioni fisiche generiche.

Ci vorrebbe un critico o uno storico della danza per sapere esattamente come è stato accolto questo sviluppo, ma penso che il facile abbraccio di Forte nel mondo dell’arte degli anni ’60 suggerisca che c’erano degli ostacoli nel percorrere il percorso della danza stabilito. Prima è stata una pittrice a San Francisco, poi ha iniziato a esplorare la danza. L’arte d’avanguardia si stava espandendo ovunque per includere eventi e spettacoli, oltre che oggetti. Molti degli amici erano artisti (era poi sposata con lo scultore Robert Morris), mentre il mondo dell’arte diventava un luogo accogliente per molte attività interdisciplinari. Pensa a Forte come a un artista il cui mezzo diventa movimento.

Una breve mostra del suo lavoro attualmente al Museum of Contemporary Art fa un buon lavoro nel mostrare cosa significa. (I curatori sono Rebecca Lowry e Alex Sloan del MOCA, così come l’assistente di Forte, Jason Underhill.) Forse per semplificare eccessivamente, significa enfatizzare il contesto in cui si trova l’arte.

Come sa un ballerino, una delle determinanti del contesto è la gravità. La prima sala espositiva ospita stand per il suo spettacolo “Dance Constructions” dal 1960 al 1961. Uno è una fila di corde sospese vicino al soffitto della galleria; Un altro è un’asse inclinata con corde annodate attaccate. I ballerini o si sospendono per sospendere nello spazio o, su una tavola inclinata, usano delle corde per stabilizzarsi mentre spostano il loro peso dal solito piano orizzontale. Aggiungendo un’inclinazione alla gravità nella performance, lo spettatore inizia a sentirla di nuovo.

Il giorno in cui ho visitato, non sono state eseguite danze. (Moka sito web Contiene un programma di spettacoli, che si svolgono il giovedì e nei fine settimana.) Tuttavia, il contesto di altre opere colma le lacune.

Uno dei più convincenti è installato nelle vicinanze. “Three Grizzlies” è una breve videocassetta del 1974 girata dall’amica di Forti Elaine Hartnett al Central Park Zoo di New York City. Gli animali in gabbia, rimossi dal complesso ambiente dei loro habitat naturali, periodicamente accelerano, dondolano e persino ruotano, movimenti solenni che appaiono come un rimedio necessario alla noia e alla reclusione.

In altre parole, ballano. Guardare un orso di 300 o 400 libbre giustiziare il cugino dai piedi leggeri di A Giro in jet La tua testa gira di scatto. I forti movimenti vernacolari sono stati rielaborati.

Un’opera inaspettatamente sbalorditiva è “Zuma News, LA”, un video di 12 minuti e 36 secondi della performance di Coastal nel 2013 a Malibu. Si basa sulla storia personale, ma parla anche al nostro presente.

Forti è nato a Firenze, in Italia, nel 1935. La comunità ebraica italiana era tra le più antiche d’Europa. Il regime fascista di Mussolini approvò la sua prima legislazione antisemita nel 1938: la triste notizia di vita o di morte, dopo aver letto i rapporti, spinse suo padre ad agire. La famiglia ha lasciato il paese, arrivando infine a Los Angeles.

Nel video, Forte stringe un grosso e ingombrante pacco di giornali mentre passeggia tra le onde increspate di una spiaggia, come se un immigrato che arriva su una nuova spiaggia stringesse i suoi pochi ma essenziali averi. Il movimento risuona anche con la storia della vita antica che strisciava sulla terraferma dal mare, pronta ad adattarsi. Il vento e il peso trascinano la pila di giornali, che Forte fa fatica a tenere vicino, lavorando nelle sabbie mobili mentre la marea si precipita.

E più lei e i giornali diventano duri, più difficile è metterlo insieme. Ma lei non si ferma. Continua ad avvicinarsi a tutte quelle informazioni trasmesse dal mondo. Il video inizia a sembrare sciocco, ma alla fine si fa commovente: un’immagine di sopravvivenza ogni giorno.

Un altro contesto che il suo lavoro mostra è il rapporto con l’arte e altri artisti. La carriera di Forti è stata segnata da collaborazioni. L’elenco degli artisti interdisciplinari con cui ha lavorato, direttamente o indirettamente, è lungo: Anna Halperin, Robert Dunn, Robert Whitman (il suo secondo marito), Peter van Riper (il suo terzo), Carlo Magno di Palestina, Yvonne Rainer e molti altri. Gli ologrammi di Lloyd Cross sono stati un catalizzatore per le sculture di ologrammi.

Lavorando con Lloyd Cross alla fine degli anni ’70, Forti ha realizzato diverse brevi proiezioni in movimento 3D.

(moka)

Porzioni del cinema 3D, proiettate su piccoli pannelli di vetro curvi posti su piedistalli, mostrano figure in movimento. In uno, l’artista è sulle mani e sulle ginocchia, come se stesse pulendo il pavimento per preparare l’ambientazione. Avvicinati troppo e il miraggio spettrale scomparirà. Fai un passo indietro e riappare. Lo spettatore diventa consapevole della posizione del proprio corpo nello spazio, che è centrale per il danzatore.

Il movimento appare sul piccolo schermo percorrendo un percorso leggermente curvo che segue la curvatura del vetro. Anche il pubblico, che ha improvvisamente preso coscienza dell’attivazione di un comportamento inaspettato con un’apparizione, collabora a creare una consapevolezza delle azioni fisiche colloquiali. Le connessioni spirituali che Forte convince sono forse il risultato finale della sua arte.